On dit souvent que ce sont les fans qui font la réussite d’un jeu. Et l’histoire nous a bien souvent montré que c’est le cas. Certains joueurs sont d’ailleurs tellement attachés à leur jeu, qu’ils décident parfois de bidouiller le programme pour créer des mods, des versions alternées de l’original. Nouveaux visuels, costumes déjantés… Les compilations montrant l’imagination grotesque et sans limite des communautés ne manquant pas. Mais les plus brillants ont poussé le bouchon encore plus loin, et ont créé des jeux entiers à partir d’une production originale qui ont eux-mêmes fini par devenir plus célèbre que leur aîné.
DayZ
ARMA 2 est un jeu payant, et qui se vend plutôt bien. Pourtant, ce n’est pas pour lui que les joueurs l’achètent, mais pour son célèbre mod, DayZ. Ce dernier change complètement les batailles militaires de son paternel pour en faire un jeu de survie où l’on doit ramasser armes, munitions, et autres matériels pour survivre à des hordes de zombies. DayZ s’est montré innovant dans son gameplay, et son aspect social a su conquérir le cœur des foules. Son succès a été tel qu’il a eu droit à son propre jeu. Malheureusement, le standalone ne connaîtra pas le même destin étoilé que le mod. Il n’empêche que DayZ reste encore à ce jour la principale raison de se procurer ARMA 2.
Dota
Les jeunes d’aujourd’hui connaissent surtout le genre du Moba à travers Dota 2 et League of Legends. Mais Dota, premier du nom, est celui qui a lancé la machine. Et “Dota” est en fait l’acronyme de “Defense of the Ancients”, une carte du jeu de stratégie en temps réel (STR) Warcraft 3: Frozen Throne. Le jeune IceFrog et son équipe l’ont transformé en grande arène de combat free-to-play, avec la possibilité pour les joueurs d’incarner uniquement les personnages emblématiques de la licence Warcraft, au lieu d’une grande armée, et ainsi naquit le Moba. (Heureusement) l’éditeur Blizzard, propriétaire de la franchise, n’a pas souhaité acheter la création du petit génie, ce qui nous a permis d’éviter la cash machine. Dota a fini entre les mains de Valve, pour créer Dota 2, et Blizzard a essayé de créer bien des années plus tard son propre Moba, Heroes of the Storm, qui a fini par un échec. Warcraft et le genre du STR ont (presque) totalement disparu du paysage compétitif, pourtant très en vogue à l’époque, alors que le Moba brille plus que jamais avec principalement League of Legends.
Garry’s Mod
Quelqu’un connaît-il seulement la Source ? Peu de monde. Mais beaucoup connaissent des jeux qui sont nés de celle-ci. Dota 2 (dont on a parlé plus tôt), Counter Strike ou encore Left 4 Dead sont autant de hits provenant de la Source, le moteur de jeu créé par Valve. Mais il y en a un qui se détache des autres. Garry’s Mod est un cas unique, puisqu’il s’agit d’un énorme wok de créations. Contrairement aux autres, ce standalone n’est pas un jeu en soi, mais ce qu’on appelle un sandbox. En gros, on dit aux joueurs “voilà, vous êtes, faites ce que vous voulez”. Il donne accès au code de la Source pour que tout le monde n’ait qu’une limite, l’imagination. Garry’s Mod a vu passer tous les genres de possibles, créant des jeux à part entière entre les mains des plus aguerris, et a réussi à faire oublier qu’il n’est en fait que le rejeton du code principal de Valve, et non un moteur de création original.
Propos recueillis par Eymeric Radilofe
De l’époque des royaumes à l’ère républicaine, Madagascar raconte son parcours économique à travers une exposition inédite. Organisée par FTHM Consult...
Il fut un temps — pas si lointain — où le cinéma malgache était timide, réduit à quelques projections confidentielles et à des moyens de fortune. Depuis un certain temps – ironie du sort ou simple justice poétique – ce sont nos films qui s’invitent sur les écrans du monde et des festivals sur les cinq continents. Felana Rajaonarivelo, Kuro Mi qui ont été récemment primés dans des festivals internationaux. Avec cette nouvelle génération de cinéaste, Madagascar rafle les prix et, surtout, les regards.
Il fut une époque où parler de « cinéma malgache » provoquait un sourire poli, celui qu’on réserve aux rêves un peu fous. D’autres se moquaient ouvertement de ces productions de niveau abécédaire. Désormais, ces points de vue moqueurs s’effacent pour laisser place à l’admiration. Les images sont plus nettes, les scénarios plus affûtés, les voix plus assurées. On sent cette montée en gamme, cette fierté tranquille d’un art qui prend enfin confiance en lui. Et c’est beau à voir — comme une pellicule qu’on aurait enfin sortie du grenier pour la projeter au grand jour.
Certes, des défis restent à relever, notamment en matière d’infrastructures, de financements, de formation… mais le vent tourne. Et ce vent-là sent la créativité, la sueur, et un peu de ce grain de folie propre à nos conteurs. La Grande-île ne veut plus être simple figurant dans l’histoire du septième art. Madagascar s’installe, doucement mais sûrement, dans le rôle principal. Au fond, ce renouveau n’est pas qu’un phénomène culturel. C’est une déclaration : ici aussi, on sait raconter. Et mieux encore, le faire rêver.
Randonnée du CASM
Randonnée du Club des Amateurs de Scooters de Madagascar - CASM - à Behenjy, le 17 octobre.
