Le corps humain a parfois de drôles de manières de raconter une histoire. À l’IFM, Mahasahy Afido a présenté « Mue », son « premier bébé », une pièce solo de 30 minutes qui a permis au public de découvrir pleinement ce chorégraphe. Il en a laissé plus d’un bouche bée, entre contorsions spectaculaires et mouvements de contorsionniste sans os apparent.
Bone breaking. Littéralement, « brise-os ». Le nom est plutôt dissuasif, mais rassurons les âmes sensibles, personne ne casse rien. Né dans la culture flexing de Brooklyn, ce langage corporel pousse les articulations et les torsions à leurs limites visuelles. Chez Mahasahy Afido, l’arm-twisting (torsion des bras) côtoie le wrist bending (la flexion des poignets) et les shoulder rolls (roulement d'épaule), dans une succession de rotations, d’hyperextensions et de déformations si précises qu’on se demande parfois si l’anatomie n’est finalement qu’une suggestion. Un bras se replie, l’épaule gauche semble sortir de son axe, la cage thoracique se contracte et se déforme. Dans la salle, les réactions se dispersent. Certains se cachent les yeux, d’autres lâchent un cri, quand les plus téméraires applaudissent. Le corps d’Afido fait rarement dans le consensus.
Cette étrangeté physique n’est pourtant pas une fin en soi. Elle constitue la matière première de « Mue », son premier véritable solo, présenté lors de la troisième édition du festival Temps Fort Danse à l’Institut Français de Madagascar. Inspirée par le serpent qui abandonne sa peau, la pièce parle des jeunes artistes qui cherchent leur place, avec leurs doutes, leurs peurs et cette nécessité de se réinventer. « Le serpent change de peau une multitude de fois avant d’atteindre sa version la plus forte. Mue parle des étapes, des peurs, mais aussi des transmissions entre générations et du lien essentiel avec nos ancêtres », explique Afido. Créée en deux semaines intensives puis affinée au fil des représentations, la pièce avait déjà été esquissée au Forestival et au CGM. Derrière les torsions spectaculaires se dessine donc une histoire de passage, presque une affaire de peau.
Avant de devenir ce drôle d’élastique humain, Afido a commencé par le breakdance. Son premier contact avec la danse remonte à la classe de 9ᵉ, puis il rejoint One Set Crew en 2015, sous le mentorat de B-Boy Andry. Battles nationaux, entraînement et culture hip-hop forgent alors le jeune B-Boy. Mais en 2021, le mouvement change de direction. « J’ai commencé en tant que breakdancer, mais en 2021, un virage s’impose. J’avais envie d’explorer la danse de création, d’aller au-delà du sol et des power moves », raconte-t-il. Sa souplesse naturelle l’amène vers le bone breaking, avant de l’intégrer à une approche plus contemporaine et expérimentale au sein de la compagnie Katrakala. Une prestation remarquée à La Réunion en 2024 contribue ensuite à le faire repérer hors de Madagascar. Désormais, son ambition est aussi de transmettre. « J’aspire à devenir le pilier de cette discipline à Madagascar et à former la relève. » Ateliers, workshops et masterclasses sont au programme. Parce qu’après avoir appris à faire parler son propre corps, Afido veut maintenant donner la parole à ceux qui arrivent.
Tatiana Randriamanakajaso
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Septembre arrive toujours trop tôt. Comme cet invité qu'on n'a pas invité mais qui sonne quand même à la porte, sourire aux lèvres, valise sous le bras — sauf que là, c'est vous qui faites les valises. Les vacances tirent leur révérence, et avec elles, ce sentiment léger et un peu fou qu'on n'arrive jamais vraiment à décrire mais qu'on reconnaît immédiatement. Ce pincement au coeur, ce vide étrange qui s'installe le dernier soir, quand les étoiles semblent plus belles que d'habitude et que le lendemain matin, il va falloir partir.Ce sentiment, vous n'êtes pas les premiers à le ressentir. Demandez à vos parents. À vos grands-parents. Ils sont tous passés par là, et certains ont même eu la chance que des artistes le mettent en musique pour eux. En 1960, Gary Geld composait « Sealed with a Kiss », cette ballade douce-amère sur les amours estivales qui s'étirent jusqu'à l'automne. C. Jérôme en a fait « Le dernier baiser », et des générations entières ont pleuré discrètement dessus. Joe Dassin avec « L'été indien », Richard Anthony avec « J'entends siffler le train » — même idée, même pincement, autre mélodie. Et plus près de nous, Silo chantait « Eo am-pisarahana » avec cette façon malgache de dire les adieux qui fait mal au bon endroit. Les mots changent, la langue change, mais le sentiment reste identique depuis que les humains passent des vacances et finissent par rentrer.Alors oui, c'est normal. C'est même rassurant, quelque part. Cela dit, ne vous faites pas trop d'illusions non plus. On se promet des choses, le dernier soir — on se dit qu'on se retrouvera l'année prochaine, au même endroit, avec les mêmes gens. Mais l'école — le temps, je plaisante à moitié — peut tout changer. L'autre aura-t-il toujours le même regard ? Les parents choisiront-ils encore cette destination l'été prochain ou décideront-ils soudainement que la montagne, c'est très bien aussi ? Questions sans réponses, réponses sans garantie. Heureusement, vous avez ce que vos aïeux n'avaient pas — les réseaux sociaux, les messages vocaux, les stories et les appels vidéo à minuit. La distance est moins cruelle qu'avant. Le coeur lourd, lui, reste le même. Bonne rentrée quand même.
Jazz@Tohatohabato
15e édition du festival Jazz@Tohatohabato, à Antananarivo du 5 au 9 août dernier
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