Les jeux vidéo et le cinéma, ce n’est pas la plus grande histoire d’amour de l’humanité. Souvent motivé par l’appât du gain plus que par amour du matériau de base, des chefs-d’œuvre de ces deux arts ont encaissé pas mal de coups. Mais les sacrifices subis par certains n’ont pas été vains, puisque d’autres ont pu bénéficier de ces échecs pour que l’amour du média finisse finalement par l’emporter.
Super Mario Bros. Movie (2023)
Y a-t-il vraiment besoin de présenter cette licence ? Pour le coup, ils ont fait de la magie. Ce n’est pas la première fois que Mario tente une aventure au cinéma (désolé pour ceux qui voulaient oublier cette histoire). D’un live action totalement raté, nous sommes passés à un film d’animation. Et quelle animation ! Un univers haut en couleur, des références qui parlent autant aux nostalgiques qu’aux nouvelles générations, et un respect total de l’univers de Nintendo.
Résultat : plus de 1,3 milliard de dollars au box-office, faisant du film l’adaptation de jeu vidéo la plus rentable de l’histoire. Rien que ça.
Alien: Isolation (2014)
Est-ce qu’on peut citer une saga de science-fiction horrifique plus culte d’Alien ? On pensera ce qu’on veut des films les plus récents, mais les fans seront unanimes sur cette adaptation. Un respect absolu de l’ambiance du Alien de 1979, avec un gameplay basé sur la furtivité et la tension. L’IA du jeu est une sacrée innovation. Tout comme dans le film, le xénomorphe évolue. C’est une créature qui s’adapte aux actions du joueur.
Le passager indésirable agit en parfait prédateur pour savourer sa proie. Il y a un sentiment de frisson indescriptible à essayer de lui échapper, et le jeu retranscrit à merveille notre première expérience du film.
Detective Pikachu (2019)
Un énorme parti pris, c’est que le film n’a (presque) rien à voir avec le jeu vidéo. Nous avons eu droit à une histoire originale, loin de la quête pour être le meilleur dresseur et se battre sans répit. Un univers inédit, qui souffle un vent de fraîcheur sur une licence souvent critiquée pour son manque de renouvellement scénaristique, et qui permet de découvrir Pokémon sous un nouvel angle plus que bienvenu.
Et étonnamment, la modélisation des créatures de poche en CGI est très réussie, inscrivant ce film dans la liste des plus grandes réussites de la franchise. Accessoirement la souris électrique est doublée par Ryan Reynolds dans la version originale, ce qui est déjà une réussite en soi.
GoldenEye 007 (1997)
Adaptation du film éponyme, il présente un gameplay révolutionnaire pour l’époque, notamment en multijoueur. Nombre des éléments de jeu qu’on pense acquis aujourd’hui ne l’étaient pas nécessairement à l’époque. Et c’est GoldenEye qui a posé les bases de ce à quoi un FPS moderne doit ressembler. Son mode 4 joueurs en écran partagé est devenu légendaire, et on râle encore quand des studios décident de ne pas l’inclure dans les productions d’aujourd’hui.
Il y a eu un avant et après GoldenEye, et peu de jeux peuvent se vanter de dire pareil.
Eymeric Radilofe
De l’époque des royaumes à l’ère républicaine, Madagascar raconte son parcours économique à travers une exposition inédite. Organisée par FTHM Consult...
Il fut un temps — pas si lointain — où le cinéma malgache était timide, réduit à quelques projections confidentielles et à des moyens de fortune. Depuis un certain temps – ironie du sort ou simple justice poétique – ce sont nos films qui s’invitent sur les écrans du monde et des festivals sur les cinq continents. Felana Rajaonarivelo, Kuro Mi qui ont été récemment primés dans des festivals internationaux. Avec cette nouvelle génération de cinéaste, Madagascar rafle les prix et, surtout, les regards.
Il fut une époque où parler de « cinéma malgache » provoquait un sourire poli, celui qu’on réserve aux rêves un peu fous. D’autres se moquaient ouvertement de ces productions de niveau abécédaire. Désormais, ces points de vue moqueurs s’effacent pour laisser place à l’admiration. Les images sont plus nettes, les scénarios plus affûtés, les voix plus assurées. On sent cette montée en gamme, cette fierté tranquille d’un art qui prend enfin confiance en lui. Et c’est beau à voir — comme une pellicule qu’on aurait enfin sortie du grenier pour la projeter au grand jour.
Certes, des défis restent à relever, notamment en matière d’infrastructures, de financements, de formation… mais le vent tourne. Et ce vent-là sent la créativité, la sueur, et un peu de ce grain de folie propre à nos conteurs. La Grande-île ne veut plus être simple figurant dans l’histoire du septième art. Madagascar s’installe, doucement mais sûrement, dans le rôle principal. Au fond, ce renouveau n’est pas qu’un phénomène culturel. C’est une déclaration : ici aussi, on sait raconter. Et mieux encore, le faire rêver.
Randonnée du CASM
Randonnée du Club des Amateurs de Scooters de Madagascar - CASM - à Behenjy, le 17 octobre.
