Le 6 juin dernier, ce sont plus de 200 modèles qui ont été présentés par la styliste Ange Kembatsara durant le « Fashion Show » 2020. Avec ce défilé dédié à la présentation de sa nouvelle collection d’hiver, Ange Kembatsara s’impose comme une figure incontournable de la mode à Mada.
En dépit de la pandémie mondiale qui frappe le monde depuis plusieurs mois maintenant, la styliste Ange Kembatsara a voulu apporter « un peu de gaîté en ces temps difficiles » en organisant le défilé Fashion Show 2020, le 6 juin dernier, à l’hôtel Colbert. L’occasion pour elle de présenter sa nouvelle collection d’hiver à travers plus de 200 modèles alliant sobriété et classe, avec cette touche sexy, propre à ses créations. « Je suis toujours très attentive à la tendance, ma matière c’est l’air du temps. »
Ceux qui la suivent depuis ses débuts sont habitués à ces looks multicolores aux influences africaines marquées, qui rappellent ses origines, du Sud Est de Madagascar. En dépit du fait qu’il s’agisse d’une collection d’hiver, Ange Kembatsara n’a pas dérogé à sa règle d’or et a marié les tons sobres à des couleurs pleines de peps qui ne passeront pas inaperçues dans la grisaille urbaine. C’est ainsi que la dentelle et la soie côtoient le wax sur des robes élégantes et fluides qui mettent en valeur la beauté féminine. La gent masculine n’est pas en reste avec ces costumes trois-pièces, summum de l’élégance.
La jeune styliste évolue dans le monde de la mode depuis sept ans. Après avoir commencé par la couture, elle ouvre son atelier Mon Atelier de Couture et Mon Petit Showroom en 2016. « Cet atelier est une façon pour moi de m’ouvrir au monde extérieur et de l’inviter à découvrir mon univers. Je le considère comme mon deuxième bébé, car je l’ai ouvert peu de temps après la naissance de mon fils. » Des débuts pas toujours faciles « avec deux personnes seulement pour m’aider », mais cela ne l’a pas empêché de persévérer.
C’est au sein de son atelier/showroom que la magie opère et qu’Ange Kembatsara laisse libre court à sa créativité pour donner forme à des créations uniques aux lignes épurées qui subliment autant le corps des femmes que celui des hommes. « Mes créations se veulent inclusives, elles n’excluent aucune morphologie », affirme-t-elle. Elle l’a prouvé durant le Fashion Show 2 en dévoilant des modèles destinés à toutes les tailles.
Ses créations se veulent engagées et elle met un point d’honneur à n’utiliser que des matières premières locales. « Je porte une attention particulière à la provenance de la matière première que j’utilise, que ce soit pour le raphia, le coton, etc... J’essaie également de me tourner progressivement vers l’énergie renouvelable au sein de mon atelier. » Et d’énergie, elle n’en manque pas.
Propos recueillis par Miora Randriamboavonjy
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Le 20 mars, journée mondiale du conte, devrait être férié pour l’imaginaire. Rien que ça. Car il fut un temps — pas si lointain — où Madagascar vibrait au rythme des angano, ces récits qui, le mercredi après-midi, clouaient les enfants devant la radio ou la télévision. On n’avait pas école. On avait mieux : Trimobe, Rapeto, Ranoro. Dans les années 80, 90, et même au début des années 2000, toutes les stations ou presque avaient leur programme dédié. C’était un rendez-vous sacré. Les grandmères rassemblaient les petits-enfants autour du foyer, le soir, et les mots devenaient braises. Trimobe, ogre insatiable mais régulièrement dupé par un gamin — ou une fillette paraplégique — apprenait l’humilité à coups de ruse. Rapeto, géant malgache, déplaçait des montagnes sans tractopelle. Ranoro, sirène des eaux profondes, murmurait à l’oreille des rêveurs.Aujourd’hui ? Ces figures glissent doucement vers l’ombre. Illustres inconnus d’une génération qui connaît mieux les superhéros importés que les ogres du terroir. Les écrans n’ont pas cessé de raconter des histoires — loin de là — mais elles viennent souvent d’ailleurs, calibrées, doublées, marketées. On ne va pas jouer les passéistes professionnels, mais tout de même. Car jadis — mot dangereux, je sais — les angano travaillaient l’imaginaire comme un artisan polit une pierre brute. Ils enseignaient sans en avoir l’air. Ils faisaient peur, parfois. Rire, beaucoup. Grandir, surtout. Heureusement, depuis quelque temps, des créateurs de jeux vidéo et de films d’animation gasy réinvestissent ces figures. Avec des libertés narratives, quelques retouches ici et là, certes. Mais l’essentiel demeure : les personnages respirent encore. Alors, en ce 20 mars, la question n’est pas de savoir si le conte survivra à l’ère du scroll infini. Elle est plus simple — et plus vertigineuse : que restera-t-il de nous si nos enfants ne rêvent plus dans notre langue ?
Tournoi Komba Overcome de Tekken Mada
Tournoi Komba Overcome de Tekken Mada, le samedi 21 et dimanche 22 février au Tana Water Front
